Dix ans auparavant. Yann aime désespérément
Anna, qui aime désespérément Matthieu.
Tous les trois aiment viscéralement le lac au bord duquel
ils sont nés.
Mais si Yann décide de rester pour peindre, loin des
yeux du monde, le tableau le plus éphémère
qui soit, Anne et Matthieu prennent leur envol et partent à
la conquête du monde. Jusqu’au jour où…
Sous le soleil scintillant, au bord de l’étendue
paisible du lac, entre un apéro avec les copains, un
tour en bateau et une nuit d’amour, leurs destinées
se croisent à nouveau, et se brûlent à jamais.
Pour lire
un extrait rendez-vous sur cette page
Je
travaille dans une recherche constante de sens, qui bannit tout
dogmatisme, toute vision préétablie, toute interprétation
du réel plaquée. En tant qu’art vivant, sans
jamais rien dire de définitif, le théâtre
peut proposer une expérience de connaissance unique.
Nous pouvons, au théâtre, nous identifier au personnage
: un moyen de saisir ce qui n’est pas visible dans la vie
de tous les jours, d’accéder à une connaissance
de soi-même plus profonde, plus riche, plus dynamique. Encore
faut-il que le théâtre montre les hommes tels qu’ils
sont.
Le travail avec l’acteur
L’acteur en tant qu’être humain, capable de
prêter au personnage non seulement son corps, sa voix, mais
aussi et surtout son monde intérieur, est au centre de
ma démarche théâtrale. Mon travail consiste,
avant tout, à saisir ces deux natures, à tisser
des liens intimes entre elles, pour favoriser leur rencontre.
Jusqu’à ce que, de cette alchimie, une nouvelle vie
apparaisse. Un nouvel être humain qui finit par avoir une
existence autonome.
Car on a beau indiquer des pistes, choisir des directions, construire
les personnages à partir d’éléments
bien concrets: lorsqu’il s’agit de l’âme
humaine, il y a toujours quelque chose qui nous échappe,
quelque chose que nous ne pouvons fixer. Et c’est tant mieux.
Car c’est justement là où nous perdons la maîtrise
des personnages, qu’ils nous dévoilent des secrets
sur nous-mêmes.
La mise en scène
Ma recherche vise à écarter le plus possible les
conventions théâtrales, afin de réduire -
voire d'abolir toute distance entre la scène et la salle,
de bannir tout ce qui fait obstacle à l'identification
du spectateur.
Cette recherche formelle est loin du naturalisme. Il ne s’agit
surtout pas de reproduire sur scène la copie conforme d’une
apparence sensible, mais plutôt d’évoquer la
réalité par analogie, par suggestion, à travers
des éléments porteurs de sens.
Un théâtre vivant
Faire du théâtre vivant signifie mettre constamment
la technique au service de la vie, la forme au service du fond.
Cacher les ficelles du travail, pour que la vie puisse jaillir
de la scène.
La représentation théâtrale peut rendre compte
de la complexité de la vie elle-même. Elle peut aller
très loin, dévoiler ce qui se cache derrière
les apparences, découvrir ce que l’essouflement du
quotidien voile à nos yeux distraits, saisir ce que, à
la lumière du jour, nous avons peur de regarder en face.
La communication active entre le spectateur et l’acteur -
lorsqu’on arrive à briser toute barrière -
peut toucher et nous révéler des sphères
inconnues de notre intériorité.
C’est cette rencontre d’êtres vivants, cette richesse
chaque jour renouvelée, imprévisible et unique qui
fait, à mes yeux, la spécificité et la grandeur
du théâtre ; ce qu’aucun film, aucun livre,
aucun tableau ne pourra jamais offrir.
Pariscope
Le Parisien
Top annonce
Froogydelight
